A Médiatanács szerint emberi méltóságot sértő a ValóVilág több epizódja, a 24 órás online közvetítés pedig folyamatosan megalázó, megszégyenítő helyzetbe hozza a szereplőket, miközben a gyermekvédelmi szabályok is sérülnek – közölte a Nemzeti Média- és Hírközlési Hatóság (NMHH) kommunikációs igazgatósága csütörtökön az MTI-vel.
A tájékoztatás szerint a ValóVilág 11. évadának elindulása óta kiemelkedően magas számban érkezett bejelentés az NMHH-hoz a műsor kifogásolható tartalmai miatt.
A hatósági ellenőrzés alapján az emberi méltóság megsértését és a kiszolgáltatott helyzetben lévő személyek öncélú, sérelmes bemutatását tiltó szabályok, valamint a kiskorúak védelmére vonatkozó rendelkezések megsértése is felmerült.
A médiaszolgáltató RTL+ online szolgáltatásán a ValóVilág 11. évadát 24 órás élő streaming formájában is bemutatja, a villalakók életét napi 24 órában közzéteszi az előfizetők számára. A szereplők életének folyamatos közvetítését végző kamerák egy része olyan helyen van, ahol intim tevékenységeket végeznek vagy végezhetnek, például hálószoba, fürdőszoba, mellékhelyiség.
Ezek a kamerafelvételek különösen megalázók, megszégyenítők a szereplőkre nézve, ezért az élőben közvetített teljes tartalommal kapcsolatban folyamatos jogsértés áll fenn, ugyanis a médiaszolgáltató által alkalmazott reality-műfaji eszközök és képi hatások sértik az emberi méltóságot, emellett megvalósul az öncélú sérelmes bemutatás is – állapította meg a Médiatanács.
“Az RTL Kettő csatornán bemutatott műsorszám több epizódjában is felmerültek ezek a jogsértések, a gyermekek védelmére vonatkozó törvényi rendelkezések sérelme mellett” – tették hozzá.
Vannak olyan újévi babonák, amelyeket vagy elhiszünk vagy nem. Egy részük népi megfigyelésen alapul, a többit pedig az csak úgy egyszerűen hozzá írták. Hogy kik, azt nem tudni. A lista most jelenleg 15 “szabályt” tartalmaz.
Tilos a szemetet kivinni a házból, mert kidobjuk vele együtt jövő évi szerencsénket is!
Nem szabad mosni, ruhát teregetni és rossz ómen kölcsön adni is, mert következő évben házunkból a szerencse inkább kifele, mint befele fog kívánkozni.
A hagyomány szerint az éjféli nagy zajjal nem csupán az óévet búcsúztatjuk el, hanem vele az ártó, rontó erőket is.
A szerencsemalac babonája évszázadokra nyúlik vissza. Valószínűleg egyrészt onnét származik, hogy az Alföldön az év utolsó napján, kocát látni malacaival együtt, jó jelnek számított. Ebből a babonából származhat az, ha valakit szerencse ér, a mai napig azt mondjuk rá: „malaca van!”
Nem mindegy az sem, mi kerül az asztalra! Nem szabad például szilveszter napján baromfihúst enned, mert a babona szerint a baromfi hátrakaparja a szerencsédet!
Régi szokás az egész kenyér megszegése is, hogy mindig legyen a családnak kenyere.
Ne együnk meg mindent szilveszterkor, hagyjunk ételt a hűtőben, hogy az újesztendőben se szenvedjünk hiányt semmiből!
Az sem mindegy, milyen alsónemű van a ruhánk alatt! Szilveszter éjszakáján a babona szerint feltétlenül piros bugyit, férfiaknak pedig piros alsógatyát kell viselniük. Ezzel biztosítjuk, hogy a szerelmi életünk a következő évben is vérpezsdítő, mozgalmas, szerencsés és izgalmas legyen.
Csak egy a probléma, 7. ponttal, hogy ezen az éjszakán nem ajánlatos szeretkeznünk, mert ezzel elcsesszük a jövőnket!
Nem maradhat száradó ruha a szárítón, mert jövőre akasztott ember lesz a családban!
A szerelmesek éjfélkor kenjenek egymás szájára mézet, és úgy csókolják meg egymást. Édes élvezeteken kívül, boldogság vár rájuk az újévben. (Egyes vidékeken a gyermekek száját is mézzel kenték meg ezen a napon, hogy édes beszédű, kedves emberré váljon, hogy sok édességet ehessen az esztendőben.
Aki üzlettel foglalkozik, annak gyümölcsöket kell ennie, hogy gyümölcsöző esztendő köszöntsön rá. Ha almát eszik, számlálja meg, hány almamag van az almában, annyi siker üti a markát abban az esztendőben!
Szilveszterkor lógassunk ki egy pénzérmét madzaggal az ablakba, majd éjfél után a madzag segítségével húzzuk be, ezzel növeljük a pénzhez jutási esélyünket az újévben!
Tárjuk ki éjfélkor az összes ajtót, hogy kimenjen az óév!
Ha még nem találtad meg az igazit, akkor tegyél tükröt és fésűt a párnád alá, és éjszaka megálmodod jövendőbelidet!
A pezsgőivás lényege pedig az, hogy ha drága, úri italt iszunk az újév első perceiben, a folytatás is gazdag, úri, fényűző lesz!
Immár magyarul is megjelentA varázslat története című könyv, amelyből David Copperfield csodálatra méltó és rejtélyekkel teli pályafutását ismerhetjük meg. Akár karácsonyi ajándéknak is tökéletes ez a gazdagon illusztrált kötet, amely mágikus történetei által kicsit az olvasót is elrepíti a csodák világába. A kiadvány előszavában Ungár Anikó, bűvész, előadóművész fogalmazza meg gondolatait.
David Copperfield, születési nevén David Seth Kotkin a Forbes magazin szerint a világ kereskedelmi szempontból valaha volt legsikeresebb bűvésze. Harmincéves pályafutása alatt 38 Emmy-jelölést kapott, amiből 21-et el is nyert. 11 Guinness-rekordot tart, csillaga van a Hollywoodi hírességek sugárútján és az amerikai Kongresszusi Könyvtár Élő Legenda-elismerését is megkapta. Tizenkét évesen az Amerikai Bűvészek Társaságának legfiatalabb tagja volt, 16 évesen a New York-i Egyetemen tanított bűvészetkurzust.
„Nagy örömmel vállaltam el a felkérést, hogy ajánlást írjak a könyvhöz, ugyanis maximálisan azonosulni tudok azzal a szakmai-és életfilozófiával, amit David Copperfield képvisel. Érdekes olvasmány lehet mindenki számára: a szülőknek, akik a világhírű illuzionista ámulatba ejtő mutatványain nőttek fel és a gyermekeiknek is, akik már egy olyan felgyorsult világba érkeztek, ahol a modern technika vívmányai már-már csodaszámba mennek. Azt gondolom, Copperfield zsenialitását éppen az adja, hogy akár egykoron, a mai korban is örök érvényűen izgalmasak és egyedi hangulatúak a műsorszámai” – mondta Ungár Anikó.
A világhírű magyar bűvész azt is elárulta, hogy évtizedekkel ezelőtt, amikor Copperfield még tizenéves volt, és ő maga is pályája kezdetén járt, számos bűvészkongresszuson volt alkalma tehetségét megcsodálni. Már akkor felfedezte személyiségének sugárzó erejét, ami meglátása szerint meghatározó alkotóeleme volt világhírűvé válásának.
„Egy rendkívül alázatos és hiteles embert ismerhetünk meg közelebbről a könyv fejezetei által, aki ebben a kiábrándultsággal teli világban is képes volt mindvégig elvarázsolni az embereket, és elhitetni velük, hogy csodák igenis léteznek. Mert nagy szükségünk van arra, hogy higgyünk a csodákban. Még ha csak egy-két órára is” – osztotta meg véleményét Ungár Anikó a műfaj koronázatlan királyáról.
Európai turnéjuk keretén belül Budapestre is ellátogatnak a világ vezető anime popsztárjai. 2023. májusában a Papp László Budapest Sportarénában adnak koncertet a nemzetközi anime zenei fesztiválon. Először együtt a színpadon a fantasztikus Virtual Music Idols, Kizuna AI Original Singeroid “#kzn”, a HIMEHINA, duó, GUMI, MaRiNaSu trió és pop ikrek LiLYPSE. A turné az Anime Entertainment LLC gondozásában kerül színpadra amelyet az iparág veteránjai és a BASE Hologram két alapítója, Bob Ringe és Marty Tudor vezeti.
Örömhír az anim műfaj rajongóinak, hogy 2023. május 8-án Budapesten is bemutatja észbontó zenével és pazar látványvilággal debutáló showját a Nemzetközi Anime Zenei Fesztivál, amely 2023. február 6-án indul Észak Amerikából majd Európában, Délkelet-Ázsiában és Dél-Amerikában folytatódik a virtuális zenei szupersztárokkal. Ennek a turnénak a keretein belül ez az első alkalom, hogy a népszerű VTubers (virtuálisan generált animált YouTube-ok) és Vocaloids (számítógéppel generált virtuális énekesek) hangok együtt jelennek meg a színpadon.
Kizuna AI Original Singeroid “#kzn”, a HIMEHINA énekduó, a MaRiNaSu énektrió, a rajongónk nagy kedvence: GUMI, valamint a LiLYPSE pop ikrek főszereplésével a show DJ-k által vezetett multimédiás #csúcszuper koncertbuli várható.
Kizuna AI Original Singeroid “#kzn”, a HIMEHINA énekduó, a MaRiNaSu énektrió, a rajongónk nagy kedvence: GUMI, valamint a LiLYPSE pop ikrek főszereplésével a show DJ-k által vezetett multimédiás #csúcszuper koncertbuli várható.
Megtisztelőnek és kiváltságosnak érzem magam, hogy a Nemzetközi Anime Zenei Fesztiválunkon fellépő öt szereplő tehetséges IP -tulajdonosaival és karakteralkotóival dolgozhatok együtt” – mondja Bob Ringe producer. „Az Anime közösség és az Anime alkotóinak válaszai világszerte felülmúlták a várakozásaimat. Találkozunk a fesztiválon!”
„Izgatott vagyok, hogy ezzel a vizuálisan rendkívül izgalmas művészeti formával dolgozhatok” – mondja Marty Tudor producer. “Az az energia, amellyel a virtuális művészek csoportja rendelkezik elképesztő, és kiváló kreatív csapatunk legjavát ösztönzi. Ez az előadás fergeteges lesz!”
A Nemzetközi Anime Zenei Fesztivált az Anime Entertainment LLC készíti – élükön az iparág veteránjaival, valamint a BASE Hologram két társalapítója, Bob Ringe és Marty Tudor – Rob Roth kreatív igazgatóval (a Disney, Szépség és Szörnyeteg című filmjéért Tony-díjas). A turnét a Wasserman Music (Észak-Amerika) és az UTA (nemzetközileg) képviseli.
AZ EUROPAI TURNÉ HELYSZÍNEI ÉS IDŐPONTJAI:
2023 Április 20 | Dublin, IE | Vicar St
2023 Április 21 | Glasgow, UK | O2 Academy
2023 Április 22 | London, UK | O2 Academy Brixton
2023 Április 25 | Cologne, DE | Palladium
2023 Április 26 | Esch Alzette, LU | Rockhal
2023 Április 28 | Tillburg, NL | O13
2023 Április 29 | Brussels, BE | Palais 12 Club
2023 Április 30 | Paris, FR | Zenith
2023 Május 2 | Barcelona, ES | Razzmatazz
2023 Május 3 | Milan, IT | Fabrique
2023 Május 5 | Zurich, CH | Volkshaus
2023 Május 6 | Vienna, AT | Gasometer
2023 Május 8 | Budapest, HU | Papp Laszlo Budapest Sportarena
2023 Május12 | Lodz, PL | Atlas Arena
2023 Május13 | Berlin, DE | Verti Music Hall
2023 Május14 | Copenhagen, DK | KB Hallen
2023 Május15 | Oslo, NO | Oslo Spektrum
2023 Május16 | Stockholm, SE | Annexet
2023 Május18 | Helsinki, FI | Cable Factory
A művészekről bővebben:
A Kizuna AI Original Singeroid „#kzn”-ről
A Kizuna AI Original Singeroid „#kzn” egy AI,amelynek énekhangja közvetlenül Kizuna AI saját hangjából lett kifejlesztve. A #kzn(kizuna) chan folytatja Kizuna AI álmát, hogy mindenkivel kapcsolatba léphessen szerte a világon.
A 2022-ben megjelent Kizuna AI Original Singeroid „#kzn” /CeVIO AI innovatív koncepciója, lehetővé tette, hogy a közönség is alkotóvá válhasson, illetve azok a rajongók, akik alkotókká szeretnének válni, ne csak ez valósuljon meg, hanem szövegírókká és zeneszerzőkké is váljanak #kzn(kizuna) chan hangjával. A #kzn(kizuna) chan dalverseny, a „#kzn Song Contest 2022” 10. 31-ig kerül megrendezésre, és nagy izgalmat váltott ki rajongói körében.
A Kizuna AI a világ egyik legnépszerűbb VTubere, és az az úttörő, aki a „Virtuális YouTuber (VTuber)” kifejezés megalkotója. Az előfizetők nagy izgalmat mutattak a küldetése kapcsán, hiszen mára több mint 4,5 millióan vannak, és ez a szám egyre csak nő.
Kizuna AI célja, hogy a jövőben közelebbi kapcsolatot létesítsen a világon, a #kzn(kizuna) chan azt a küldetést tűzte ki célul, hogy az alkotók és a rajongók, valamint a technológiai know-how-al rendelkező alkotók közötti kapcsolatok központjává váljanak, Kizuna AI álmának megvalósítása érdekében.
2023 elején a „Kizuna AI-Touch the Beat!” Sony Play Station4/Play Station 5 a tervek szerint megjelenik.
A Nemzetközi Anime Zenei Fesztivál (IAMF) lesz a #kzn(kizuna) chan első világméretű turnéja, amit a rajongók nagy izgalommal várnak.
HIMEHINA-ról
A HIMEHINA virtuális duó két olyan művészből áll, akik teljesen ellentétesek, mégis tökéletes kémiával rendelkeznek – mindenki szívét elrabolják. A duóban feltűnik Hime Tanaka, aki gigantikus energiával rendelkezik,majd „kiengedi az egészet” feltöltött érzelmekkel és magas énekhanggal. Hina Suzuki, egy édes kislány, akinek gyönyörű, gyengéd hangja megolvasztja a közönség szívét. elbűvöli őket „földönkívüli” személyiségével. A HIMEHINA lányai nemcsak a színpadon táncolják végig az showt, hanem a YouTube-on és más felületeken, élő videojáték-közvetítésekhez. Ők az első VTuber (virtuális YouTuber) duett, amely egyszerre szerezte meg az első és a második helyet a népszerű „High-Reso” zeneletöltő alkalmazásban Ázsiában. Debütáló albumuk, a „Divine Flowers”, amely 2020 áprilisában jelent meg, a 3. helyet érte el az Oriconon (a japán zenei slágerlistán). Az élő fellépéseik teltházasak, még a 2022-es tokiói „Aitai bokurán” is, ahol egy percen belül elfogyott minden jegy. A HIMEHINA erős kapcsolatot teremt rajongóival. Érzékien kifejező énekhangjuk és gyönyörű dalszövegeiken keresztül, saját egyedi világnézetüket tükrözik.
GUMI-ról
GUMI, az egyik legkedveltebb vokaloid a nyugati animezene rajongók körében, nevét egy japán szinkronszínésznő, Megumi Nakajima becenevéről kapta. GUMI az első alkalommal 2009-ben megjelenő 10 albumot adott ki, és több százmillió megtekintést ért el, világszerte rajongók millióinak szívét megérintve. A következő 2023-as turnéig azonban hivatalosan soha nem lépett fel élőben Ázsián kívül. Ez a vokaloid szenzáció nemcsak karakterként, hanem hangforrásként is óriási sikereket ért el. Egyik leghíresebb dalát egy egyéni alkotótól, az „Echo”-t több mint hetvenhétmillióan nézték meg, ez csak egy diadal a sok közül. A GUMI legújabb beszélőszoftvere, az „A.I. Voice” hatalmas megmozdulást keltett a rajongói körében, lehetővé teszi számukra, hogy dalokat és beszédet is alkossanak a hangjával.
MaRiNaSu-ról
A japán Avex által készített táncos és énekes egység abszolút gyöngyszem, a MaRiNaSu az a virtuális lánycsapat, amely minden bizonnyal felvillanyozza a rajongókat, amikor 2023-ban debütálnak a nemzetközi porondon. Bár személyiségük teljesen különbözik egymástól, három kis energiagolyóról van szó, akik tökéletesen illeszkednek egymáshoz, amikor színpadon lépnek fel. Csodálatos jelmezeik azonnali átalakítása dalaik között, vidám hangzással párosulva, minden bizonnyal a szórakozás legboldogabb és legizgalmasabb pillanatait produkálják azoknak a nézőknek, akiknek van szerencséjük átélni ezt a nemzetközi premiert.
A LiLYPSE-ről
Ne aggódj, ha még nem hallottál erről a virtuális popénekesek titokzatos duójáról, amely ikertestvérekből áll, Mikado és Oboro Akatsuki. Ezek a lányok tehetséges előadók, gyönyörű dalaikkal és szinkrontáncaikkal biztosan elvarázsolják majd rajongók szívét és elméjét. A Mikado-t lazán „nap”-nak fordítják, az Oboro pedig „ködös”, a Holdra utal.
Mikado és Oboro szó szerint egy álomban élnek, amiből nem tudnak felébredni, és alig emlékeznek az utolsó elalvás előtti életükre, kivéve azt, hogy korábban több koncerten is felléptek már együtt. Kreativitásuk tánc közben is kibontakozik, és így találták ki a „LiLYPSE” nevet.
Minél többet lépnek fel, annál tovább utaznak ezen az álmon keresztül. Tudják, hogy azáltal hogy a rajongóik életének részesei lesznek, az előbb-utóbb képessé teszi őket arra, hogy felébredjenek álmukból, és újra a való világ részévé váljanak. Hihetetlen lendülettel lesznek jelen, ragyognak, mint a nap, és fényesek mint a hold.
Ha nem hiszed el, hogy a Nap és a Hold metszi egymást, akkor el fogod hinni, amikor meglátod a LiLYPSE előadását. Nagyon boldogok az első világkörüli turnéjuk alkalmából, amely a Nemzetközi Animezenei Fesztivál (IAMF) részeként 2023 elején kezdődik. Történetük elképesztő, és imádni fogod!
BOB RINGE-RŐL
Bob Ringe, az Anime Entertainment LLC társalapítója és vezérigazgatója, a szórakoztatóipar igazi veteránja, több évtizedes kreatív, ügynökségi és menedzsment tapasztalattal. Társalapítóként és vezérigazgatóként dolgozott a BASE Hologram Distributionnál, ahol felügyelte a BASE Hologram összes produkciójának, köztük Whitney Houstonnak, Roy Orbisonnak, Buddy Hollynak és Maria Callasnak a világkörüli turnézását, értékesítését, szponzorálását és brandingjét.
Bob megalapította a Survival Management Inc.-t, olyan művészeket képviselve, mint a The Stone Roses, a The Knack, Ian Hunter, Mick Ronson, Lita Ford, Mountain, Zakk Wylde, Alan Parsons, Leslie West stb.. Bob a legjobb lemezproducereket és mérnököket is képviselte, köztük Roy Thomas Bakert, Tom Wermant, Eddie Offeredt és Lee DeCarlot, olyan művészek producereit, mint a Guns N’ Roses, a Queen, a The Eagles, a The Rolling Stones és John Lennon. Bob a William Morris Agency európai zenei részlegét vezette, olyan művészeket képviselve, mint Barry White, Diana Ross, Bob Marley, Van Morrison, Peter Gabriel és még sokan másokat.
Bob az RCA Records A&R részlegének társvezetőjeként dolgozott, szerződtette David Bowie-t, Lou Reed-et, a Kinks-t, a Pure Prairie League-t és az Amie című slágerük producerét.
MARTY TUDORRÓL
Marty Tudor, az Anime Entertainment LLC társalapítója és elnöke, a szórakoztatóipar úttörőjeként illusztris karriert hoz be legutóbbi pozíciójába, mint a BASE Hologram Productions alapítója, vezérigazgatója és ügyvezető producere. Marty vezette a vezetői csapatot a vállalat áttörést jelentő holografikus produkcióinak létrehozásának és gyártásának minden vonatkozásában. Mielőtt a BASE Holograms vezetésebe lépett volna, Marty, aki a Broadway-n szerzett alapokat, megalapította és továbbra is vezeti a Tudor Management Groupot, egy sokrétű szórakoztatóipari céget. Itt vezető színészek, írók, rendezők karrierjét irányította, valamint film & televíziós fejlesztésben és gyártásban működött együtt a 20th Century Fox, MGM/UA, Columbia/TriStar, Paramount, Universal, HBO, Showtime, Lifetime társaságokkal és másokkal.
Felismerve a szórakoztatás, az üzlet és a technológia közötti gyorsan változó határokat, Marty új kategóriákba terjesztette ki vállalkozását, és segített olyan ügyfeleknek, mint az Acclaim Comics, az American Girl, a Gymboree, a Sony Digital és még sokaknak, hogy új határokat kovácsoljanak a szórakoztatásban. Részt vett a Maverick Records eladásában a Warner Bros. és Madonna számára, a Net TV, a Prompt Technologies és az AlFresh Foods igazgatótanácsában dolgozott, valamint tanácsadóként dolgozott az E*Trade-nek. Marty a Compendia Media Group, az ország legnagyobb független zenei és videós kiadójának vezérigazgatója volt. Több platinával értékesített gyakorlatvideó sorozatot készített, amelyen Jillian Michaels, a The Biggest Loser híres fitneszedzője szerepel. Számos vállalatot vezetett felvásárlások,átalakítások és adósságrendezések területén.
ROB ROTH-RÓL
ROB ROTH-ot a legjobb rendezőnek járó Tony-díjra jelölték a Broadway-en bemutatott „Disney’s Beauty and the Beast” című filmjéért, amelyet 1994-ben mutatott be, és a Broadway történetének tíz leghosszabb ideig futó műsora közé került. A sorozatot világszerte vezette, ahol számos díjat nyert, köztük a legjobb londoni musicalnek járó Olivier-díjat. Később ő rendezte az „Elaborate Lives: The Legend of Aida” világpremierjét, Sir Elton Johnnal és Sir Tim Rice-szal együttműködve. Rob rendezte a Broadway musicalt, a „Lestat”-t is, Anne Rice „Vampire Chronicles” című művéből, Sir Elton John és Bernie Taupin zenéjével. Gyakran rendez rockkoncerteket, és olyan előadókkal dolgozott együtt, mint KISS, Alice Cooper, Dresden Dolls, Cyndi Lauper és Steve Miller gitárlegenda. Koncertprodukcióit a világ legrangosabb helyszínein játszották, köztük a Madison Square Gardenben, a Radio City Musical Hallban, a Royal Albert Hallban és az LA Forumban. Első szerzői darabja, a „WARHOLCAPOTE” a cambridge-i American Repertory Theatre-ben debütált. Rob a rock and roll grafikák lelkes gyűjtője, a világ egyik legnagyobb gyűjteményét gyűjti össze, amely a „The Art of Classic Rock” dohányzóasztal-könyv témája.
Az esemény szervezője a Green Stage Production
A Green Stage Production mottója:”Földünk védelme tudatos célunk, ezért minden általunk megrendezésre kerülő koncert, előadás megvalósításához szükséges energiafelhasználás adataiból kiszámítjuk az adott események ökológiai lábnyomát, hogy ezen számítások eredményeként annyi fát ültessünk hazánkban, amely a keletkezett ökológiai lábnyomot ellensúlyozni képes”
Geszler Dorottya számára mozgalmasan telt az idei év, noha még nincs is vége. Ősszel férjhez ment a lánya és a boldog örömanya a szépsége mellett a fittségére is figyelt. Pilates oktatóként tudja, a mozgás az egyik kulcseleme, hogy testileg-lelkileg egészségesnek érezze magát, ezért azt is fontosnak tartotta mindig, hogy lányának is átadja a mozgás örömét.
Geszler Dorottya és lánya, Laura között nagyon szoros anya-lánya viszony alakult ki. A műsorvezető számára nem is volt kérdés, hogy Laurával tart, amikor menyasszonyi ruha próba előtt álltak.
„Felkészültem rá, hogy legalább 200 szalonba el fogunk menni, mire megtaláljuk a megfelelő ruhát. Éppen ezért hatalmas meglepetésként ért, hogy rögtön az első helyen rábukkantunk arra, amit megálmodott. Az én ruhám éppen az ellenkezője volt: az esküvő előtti napon sikerült kiválasztanom és még akkor igazították rám, így tényleg az utolsó pillanatban lett kész” – mesélt az izgalmakról Geszler Dorottya, aki ma már jól tudja, hogy a stresszesebb időszakokban a mozgás kiváló segítség.
„A Pilates ma már szerves része az életemnek, de emellett igyekszem minél többféle mozgásformát is végezni, edzőterembe is szívesen járok. Azt viszont már megtapasztaltam, hogy a gyakori igénybevételtől könnyen kialakulhat ízületi fájdalom, ami ellehetetlenítheti a mindennapos mozgást. Ezek a fájdalmak, már a gyermekkorban is jelentkezhetnek. ” – árulta el a műsorvezetőnő, aki a lánya révén megtapasztalta már ezt.
„Laura magas, vékony gyerek volt. Hirtelen nőtt és folyamatos fájdalmai voltak. Akadt olyan sport, amit éppen emiatt kellett abbahagynia. Hiába jártunk orvostól-orvosig nem jöttek rá, hogy mi lehet az oka. Bár 10-15 évvel ezelőtt ez még nem volt olyan természetes, ma már ezeket a fájdalmakat különböző készítményekkel könnyedén enyhíteni lehet” – mondta Geszler Dorottya.
Az egykori Miss Hungary döntőse tudatosan tesz azért, hogy ne csak fitten tartsa magát, hanem egészséges is maradjon
„A pilates kifejezetten olyan mozgásforma, melynek segítségével megnő az izmok és az ízületek állóképessége és csökken a sérülékenység. Emellett bármilyen életkorban végezhető. Természetesen igyekszem odafigyelni az étkezésre és rendszeresen szedek Colafit tiszta kollagént, ami nem csak a bőrömre, hanem az ízületeimre is jó hatással van” – mondta Dorottya.
„Maradj bátor, aki voltál egykoron, sosem azt képzeltük el, amit itt hagyunk, egy félig kész világ „A fáklya” – minden fáklya – égjen tovább” – így énekli Horváth Károly, Charlie utánozhatatlan hangjával, amely dalt már korábban többezer ember előtt bemutatott a Szent István Bazilikánál neves világhírű zenei legendákkal, a Mandoki Soulmates tagjaival. „A fáklya” az újonnan kiadott Bartók inspirálta ’Magyar Képek’ című gyönyörű jazz-, rock-, és pop melódiák vezérelte Mandoki Soulmates-lemez egyik legmeghatározóbb felvétele, egyben az album záró kiadványa.
Charlie, aki az egész évet végig koncertezte, még egy nagyszabású show-val zárja az évet december 29-én a Papp László Budapest Sportarénában. Az egész éves hajtást meghitt karácsonyi környezetben, békében szeretné eltölteni szeretteivel, így mesélt róla: „Fiammal, Ákoskával feleségével, Évikével és unokámmal Erikkel töltjük idén a karácsonyt. Évike csinálja a mézes sütiket, én pedig szívesen főzök ilyenkor! Meghitt, jó hangulatban töltjük el, emlékezve arra, amikor kisgyerek voltam! Szilveszterkor nem vállalok fellépést sehol, hisz januártól decemberig megállás nélkül zenéltünk!” – mesélte Charlie, a világhíres zeneszerző-szövegíró, énekes-dobos zenésztársával, Leslie Mandokival együtt egy igazán reményt adó, generációkat is összetartó zeneszámot alkottak „A fáklya”címmel.
„Régre nyúló történet a miénk Leslie-vel, hiszen több mint 40 éve ismerjük egymást, amikor egykori együttesem, az Olympia koncertjeire járt a MOM-ba. A 25. évét ünneplő ’Találkozások’ lemez ötletével Leslie engem is megkeresett annak idején, hogy egy magyar albumot tervez Demjén Rózsival, Somló Tamással, Zoránnal, Cserháti Zsuzsával és velem Münchenben, amiből egy zseniális lemez lett. Most pedig a ’Magyar Képek’ alkalmából ismét nagy művészekkel dolgozhattam egy albumon, köztük van Ákos, Caramel, Mező Misi, Pápai Joci, Szakcsi Lakatos Béla és Zséda is.”
„A fáklya” pedig mindannyiunk szívében lángot gyújt blues-os hangulatával, és biztató üzenetével – Leslie, akinek szívében kiemelt helyen van Charlie, így mesélt az újabb közös munkáról és a szerzemény hátteréről:
A legnagyobb kérdés, amit feltehetünk, hogy milyen fáklyát adunk át a gyerekeinknek, unokáinknak. A rendszerváltás után, amikor leomlott a vasfüggöny, hála a töretlen magyar szabadság vágynak, csodálatos időszak állhatott volna előttünk, de valahogy mégis bejött a képbe a kapzsiság, a kaszinókapitalizmus. Nemcsak ”A fáklya”, de az egész album arról szól, hogy mi köt minket valójában össze, mi az ami minket éltet: az ünnepek közeledtével még fontosabb, hogy lássuk,ez a család, a barátok, a nemzet, Európa, az összetartás! „A fáklya”, amit a gyermekeinkben látunk, talán jövő évre egy szebb, jobb, békésebb világot hoz, ezért tartsunk össze, bízzunk bennük és vigyük tovább a lángot! Hálás köszönet Horváth Attila szövegírónak, a zseniális magyar fordításért, ahogy gyönyörűen átültette az én angolul írt, eredeti szövegemet csodálatos anyanyelvünkre, köszönöm Charlie-nak, hogy hozta a rá jellemző, tipikus Charlie erőt az énekben. Ő mindig olyan tisztelettel van a zene és közönsége iránt – ő a magyar Soulmates vagyis lelkitárs, akit mindig meghívunk, ha Magyarországon járunk, és a hetvenedik születésnapjára meghívtuk a Grammy koncertünkre is az Egyesült Államokba! Nem utolsó sorban köszönet a csodálatos Zsédának a vokálok felénekléséért, hisz vele is már hosszú a kapcsolatunk, egy csodálatos művésznő, minden találkozás egy öröm. Nekem ennek a dalunknak a magyar változatát összetenni a stúdiómban is komoly és mély művészi élmény volt”.
